Presentazione

Allucinazioni

Interrogare l’allucinazione significa immergersi in un ambito fenomenico ambiguo, all’interno di un “quasi”. L’allucinazione sembra infatti una “quasi”-percezione, perché presenta senza dare spazio all’incontro fortuito con le cose. Nell’allucinazione la donazione dell’oggetto è pre-determinata dal soggetto che costringe l’ente ad essere indizio, spesso sinistro, di un orizzonte di senso predefinito.

L’allucinazione è una “quasi”-immagine perché rinvia ad altro da sé, sembra appresentare ciò che assente. Si discosta però dall’immagine, in quanto conserva la pretesa della presentazione, ossia di dare le cose in carne ed ossa.

L’allucinazione appare infine come un quasi-segno: si nutre di un surplus narrativo, racconta una storia che chiama in prima persona il soggetto. Tuttavia a differenza del segno ha l’invadenza di essere visibile e non si nutre di un autentico spazio intersoggettivo. 

Nel “quasi” sembra delinearsi il proprio dell’allucinazione, di una struttura fenomenica che assume molteplici contenuti e aspetti pur presentando delle invarianti. Da Eugène Minkowski a Karl Jaspers, da Ludwig Binswanger ad Henri Ey, per citare alcuni degli studiosi più celebri, l’allucinazione è stata descritta nei suoi elementi più significativi. Restano però tanti aspetti non ancora indagati e soprattutto appare importante in una società come la nostra, dove il virtuale prende sempre più piede sul reale, affrontare il problema dell’allucinazione in un’ottica interdisciplinare e transdisciplinare, chiedendo l’apporto di discipline come la sociologia, l’antropologia, ma anche la letteratura, l’arte in cui l’allucinazione è spesso ricercata e provocata artificialmente – si pensi ad esempio a Baudelaire e a Michaux – per stimolare il processo creativo.

Con il quinto call for papers continuiamo il nostro viaggio nelle Figure dell’immaginario. Lo scopo  è di favorire maggiormente, in virtù del tema scelto, uno degli obbiettivi fondamentali della nostra rivista: il dialogo fecondo tra scienze umane e scienze naturali. Ogni disciplina è nuovamente invitata a de-territorializzarsi, ad andare, in altri termini, al di là dei propri confini per ripensare i propri paradigmi epistemologici.

Si accettano contributi inerenti al tema, in lingua italiana, inglese e francese, di max 10.000 parole. I lavori possono essere indirizzati a Questo indirizzo email è protetto dagli spambots. E' necessario abilitare JavaScript per vederlo. entro il 30 gennaio 2017.

 


 

Hallucinations

En interrogeant l’hallucination nous voulons nous engager pour notre cinquième numéro de Figures de l’imaginaire dans un domaine phénoménique ambigu, à l’intérieur d’un “quasi”.

En effet, l’hallucination semble d’abord une quasi-perception, car elle présente sans faire place à la rencontre occasionnelle des choses. Dans l’hallucination la donation de l’objet est prédéterminée par le sujet qui contraint l’étant à se révéler comme un indice, souvent sinistre, d’un horizon de sens défini à l’avance.

L’hallucination est également une quasi-image, en tant qu’elle renvoie à autre que soi : elle semble apprésenter ce qui est absent tout en n’étant pas une image, car elle prétend donner les choses en chair et en os.

L’hallucination apparaît enfin comme un quasi-signe : elle se nourrit d’un surplus narratif, elle dit une histoire qui appelle le sujet en première personne. Cependant, par rapport au signe elle veut que le sens soit visible ; en outre, elle ne se constitue pas à l’intérieur d’un véritable espace intersubjectif.

Dans le “quasi” semble se tracer le propre de l’hallucination, d’une structure phénoménique qui assume une multitude de contenus et formes tout en présentant des invariances. D’Eugène Minkowski à Karl Jaspers, de Ludwig Binswanger à Henri Ey – on cite seulement quelques uns parmi les psychiatres qui ont étudié ce sujet – l’hallucination a été décrite dans ses éléments les plus significatifs. Néanmoins, il reste à en analyser encore plusieurs aspects, surtout à partir d’une approche interdisciplinaire et transdisciplinaire qui contemple aussi bien l’apport des sciences naturelles que celui des sciences humaines (de l’anthropologie, à la sociologie et à la littérature).  Avec ce numéro, nous poursuivons notre voyage dans les Figures de l’imaginaire en invitant chaque discipline à se décloisonner pour mieux comprendre ses propres paradigmes épistémologiques.

Les contributions se feront en langue italienne, française ou anglaise (maximum 10.000 mots).

 Elles sont à envoyer à Questo indirizzo email è protetto dagli spambots. E' necessario abilitare JavaScript per vederlo. (délais 30 janvier 2017).

 

 

 

 

 

 

Michel Ternoy, Avatars de l'image chez la personne hallucinée

 Michel Ternoy, Avatars de l'image chez la personne hallucinée

L’écoute de personnes hallucinées ne saurait recueillir autre chose que le témoignage d’une expérience non partageable si l’on s’en tient à une conception de l’hallucination restreinte à sa manifestation symptomatique dans l’univers des sens : “Une perception sans objet”. Si l’on considère qu’il s’agit d’une perturbation psychopathologique affectant la personnalité dans sa totalité, nous sommes conduit à rechercher l’existence d’un principe qui rende compte de la portée générale de son action. S’appuyant sur l’examen de documents recueillis auprès de patients hallucinés et d’un “peintre médium”,  l’analyse phénoméno-structurale appliquée aux images évoquées dans le Rorschach et le Rêve Éveillé Dirigé, prolongée dans l’étude des productions grapho-picturales, nous donne accès à la détermination d’un mécanisme spécifique qui altère ou désagrège les formes expressives quel que soit le support de leur traduction. Nous dénommons ce mécanisme « détaillage ».

Se ci si attiene ad una concezione dell'allucinazione limitata alla sua manifestazione sintomatica nell'universo dei sensi, ossia a una "percezione senza oggetto", l'ascolto della persona affetta da allucinazioni potrebbe solo risolversi nella raccolta di un'esperienza non comunicabile. Se si considera che si tratta di una perturbazione psicopatologica che coinvolge la persona nella sua totalità, siamo invece indotti a cercare un principio che renda conto della portata generale della sua azione. Partendo dall'analisi di testimonianze raccolte presso pazienti affetti da allucinazioni e da un "pittore-medium", l'analisi fenomeno-strutturale applicata alle immagini evocate dal Rorschach e dal "Sogno sveglio diretto", prolungato dallo studio delle produzioni grafo-pittoriche, ci fornisce l'accesso alla determinazione di un meccanismo specifico che altera o disgrega le forme espressive indipendentemente dal loro veicolo di traduzione. Definiamo questo meccanismo «dettagliamento».

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Jean-Marie Barthélémy, Effraction hallucinatoire et moment créateur. Impression et expression

 

Jean-Marie Barthélémy, Effraction hallucinatoire et moment créateur. Impression et expression

En tant qu’il se présente d’abord comme ouverture à l’inattendu, convocation de l’imprévu, le moment créateur court le risque de dangereux voisinages avec le surgissement de formes et de forces imprévues et affolantes parmi lesquelles l’effraction hallucinatoire tient une place souvent répandue, que ce soit dans le champ de la peinture ou plus largement de la réalisation plastique, de la littérature ou de la composition musicale dont les exemples abondent. Plutôt qu’un passage en revue d’illustrations en ces domaines qui se révèlerait vite interminable et lassant, notre propos vise à répertorier et analyser les divers modes de relations entre les deux types d’expérience que constituent la création et l’hallucination, et, en indiquant leurs ressemblances, différences et inquiétantes coïncidences, d’essayer de donner quelques indications permettant de comprendre les raisons et mécanismes, psychologiques et psychopathologiques, d’une telle fréquence de recouvrement entre eux, en particulier dans la relation à l’espace vécu qui les sollicite.

Because it appears first as an opening to the unexpected, or summons of the unforeseen, the creative moment takes the risk of dangerous vicinities with a sudden apparition of disturbing forms and strengths among which the unpredictable hallucination takes an often spread place, with a lot of examples, whether in the field of painting or more widely modeling art, literature or in musical composition. Rather than a endless and boring review of illustrations in these domains, our comment aims at listing and analyzing the various ways of relationships between these two types of experiences -creation and hallucination- and, to indicate their similarities, differences and strange coincidences, trying to give some indications allowing us to understand the reasons as well as the psychological and psychopathological mechanisms of a such frequent recovering between them, especially concerning the experienced space which implies them.

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Natascia De Gennaro, Dal mito di Licurgo: un caso di allucinazione psico-dinamica

 

Natascia De Gennaro, Dal mito di Licurgo: un caso di allucinazione psico-dinamica

Prendendo spunto dall’esperimento realizzato dal Professore di storia W.V. Harris della Columbia University nella monumentale opera Mental Disorders in the Classical World (2012), cui hanno collaborato classicisti ed esperti di psichiatria di fama mondiale, il presente articolo per la prima volta prende in esame un antico mito greco, quello di Licurgo, giovandosi della base concettuale della psichiatria moderna. Si argomenterà nella direzione di rilevare, nel re in preda alla manìa, un esempio di stato allucinato ante litteram, profilando al contempo confronti con altri noti personaggi del mito greco che hanno conosciuto stati di delirio indotti dalla terribile divinità. L’ottica è quella interdisciplinare e punta a rilevare la possibilità e la fecondità del dialogo tra studi classici e scienza.

Inspired by Mental Disorders in the Classical World (2012), an extraordinary project realized by W.V. Harris, Professor of History at Columbia University, in wich internationally renowned classicists and psychiatrists worked together, this article for the fist time analyzes the ancient greek myth of Lycurgus using the conceptual basis of modern psychiatry. The argumentation will find in the madness of the king an ante litteram example of hallucination; it also will compare Lycurgus with other mythical charachters gone insane due to merciless divinity. An interdisciplinary perspective could reveal the feasible and productive relationship between the humanities and the sciences.

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Luca G. Manenti, La guerra onirica. Allucinazioni, spettri e false notizie in due saggi del primo Novecento

 

 

 

Luca G. Manenti, La guerra onirica. Allucinazioni, spettri e false notizie in due saggi del primo Novecento

L'articolo prende in considerazione due testi pubblicati durante il primo conflitto mondiale in Italia e in America da Francesco Zingaropoli ed Hereward Carrington sulle manifestazioni di spiriti di soldati caduti in battaglia. Il riemergere, in differenti contesti geografici e cronologici, di narrazioni su dei, eroi e combattenti defunti tornati a lottare talvolta di fronte, talaltra in soccorso dei vivi, dimostra il persistere di archetipi culturali profondi. Allucinazioni e apparizioni fantasmatiche acquistano il significato di esteriorizzazioni di sentimenti e desideri posti al fondo della coscienza collettiva degli eserciti.

L'article vise à examiner deux livres publiés au cours de la première guerre mondiale en Italie et aux États-Unis par Francis Zingaropoli et Hereward Carrington concernant les manifestations des fantômes des soldats qui sont tombés au combat. La résurgence, dans des contextes géographiques et chronologiques différentes, de récits de dieux, héros et combattants morts retournés à lutter d’une part côte à côte avec les vivants, de l’autre pour les sauver, démontre la persistance d’archétypes culturels profonds. Allucinations et apparitions fantomatiques deviennent l’expression de sentiments et désirs placés au fond de la conscience collective des armées.

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